Резюме, списки работ

Пантомима » Резюме, списки работ

О тренинге

ПЛАСТИКА КАК КЛЮЧ К РОЛИ

"Театры всех стран, восточных и западных, возникли и развились(пусть даже развитие обернулось упадком) из движения - движения человеческого тела."

(Э.Г.Крэг "Артисты театра будущего")

Идеи Гордона Крэга, определившего своей концепцией ряд важных моментов в формировании современной театральной системы, опередившего свою эпоху на столетие, стал активно развивать французский реформатор театра Э.Декру, призывавший избавить театр от главенства литературы. Он потребовал от актеров прежде всего научиться выражать театральное действие через движение, подчинить тело мысли, дисциплинировать мышцы с помощью специально им разработанной техники (известной сейчас как техника Декру).

В России с ее мощной школой психологического театра, представленной среди прочих К.Станиславским, М.Чеховым, Вс.Мейерхольдом, техника Декру попала на благодатную почву драмы, осуществляя цели и задачи самого реформатора. Принципы работы с формой, взаимодействуя с актерской техникой, создали возможность для качественно новой методики, новой техники - хореографии для драматического театра (хореодрамы), в России называемой ПЛАСТИКА.

основные работы

1996

- "Фантазии в стиле Ренессанс" (муз. западноевропейского

Возрождения, театр "Балтийский Дом", СПб)

- "Офелия" (по В.Шекспиру, театр "Балтийский Дом", СПб)

1997

- "Лебеди Луны"(по прозе Г. Аполлинера, театр "Балтийский

Дом", СПб)

1998

- "Видение танца"(муз. И.С.Баха, Малая сцена

Александринского театра, СПб)

- "Плач"(муз. Д.Шостаковича, Малая сцена Александринского

театра, СПб)

1999

- "Голос и тело"(муз.Г.Перселла, Малая сцена

Александринского театра, СПб)

2000

- "Поллианна"(по повести Э.Портер,реж. И. Селин, ТЮЗ, СПб)

- "Катерина Измайлова"("Русская леди Макбет") (по

Н.Лескову, муз.Д.Шостаковича, театр "Приют Комедианта",

СПб)

2001- "Отголосок" (по пьесе Г.Костера,

реж.И.Селин,Александринский театр, СПб)

- "Папа, бедный, бедный папа..." (по пьесе А.Копита,

реж. И.Селин,театр "Приют Комедианта", СПб)

- "Бодлер. Danse macabre." (по Ш.Бодлеру, Молодежный театр,

СПб)

2002

- "Венецианский купец" (по пьесе В.Шекспира,

реж. М. Левшин,театр "Комедианты", СПб)

- "НЕВА.чат" (мюзикл,реж. И.Селин, театр "Балтийский Дом",

СПб)

- "Я хочу только одного - чтобы меня любили" (по

Р.В.Фассбиндеру,реж.В.Минков,театр "Приют Комедианта",

СПб)

2003

- "А ты еще не падал с "американских горок"?.." (по

В.Аллену,реж.Е.Ростовский, театр "Приют Комедианта", СПб)

- "Особенности итальянской кухни в условиях русской

пиццерии" (поДж.Боккаччо,реж.И.Селин,театр"Комедианты",СПб)

- "Маскарад" (по пьесе М.Лермонтова, Александринский театр,

СПб)

- "Остановка. Призраки." (по пьесе Х. Крауссера,реж. И.Селин, Центр драматургии и режиссуры Казанцева и Рощина, Москва)

- "Папа, бедный, бедный папа..." (по пьесе А. Копита, ТЮЗ,

Ярославль)

2004

- "Кракатук" (театр-цирк по мотивам сказки

Т.А.Гофмана"Щелкунчик и мышиный король",реж. А Могучий, СПб-Москва)

- "Маскарад" (по пьесе М.Лермонтова,реж.И.Селин, Театр Руссской Драмы

им. Л.Украинки, Киев)

- "Габриэль, или проделки Лермана" (по пьесе Ф.Кони,реж. И.Селин, ТЮЗ,

Ярославль)

- "Кабаре в Берлине" (по пьесам А.Стринберга и

А.Сверлинга, театр "Приют Комедианта", СПб)

2005

- "Сексуальные неврозы наших родителей" (по пьесе

Л.Берфуса,реж. Г.Жено, Центр драматургии и режиссуры Казанцева и

Рощина, Москва)

- "Чокнутые королевы" (по пьесе Д.Кааля,реж. О.Субботина,

театр "Балтийский дом", СПб)

- "Простая история...про любовь" (по пьесе А.Слаповского,

театр "Балтийский Дом", СПб)

2006

-"Вишневый сад"(по А.Чехову, для хореографического училища

г.Осака, Япония)

2007

- "Жуазель" (по пьесе М. Метерлинка, премьера на сцене

театра Эстрады, СПб)

- "Священное пламя"(по пьесе С. Моэма, реж. Г.Цхвирава,

постановка пластики в спектакле Молодеж-

ного Театра "Глобус", г. Новосибирск)

- "Пеппи Длинный Чулок" (по пьесе А.Линдгрен, реж. А.Черпин,

постановка пластики в спектакле Театра "Балтийский Дом",

СПб)

- "Орфей" (по мотивам "Сонетов к Орфею" Р.М.Рильке,

постановка А. Белич,

премьера на Малой сцене Театра-фестиваля "Балтийский Дом",

СПб)

УЧАСТИЕ В ТЕАТРАЛЬНЫХ ФЕСТИВАЛЯХ

осень 1995 - Литва-Польша, Международный Молодежный

театральный фестиваль

осень 1996 -Литва, Международный Молодежный театральный фестиваль

март 1996 - Безансон(Франция), Международный Чеховский фестиваль

октябрь 1996 - Санкт-Петербург(Россия), фестиваль "Апология

танца"

апрель 1997 - Санкт-Петербург(Россия), Международный фестиваль

моноспектаклей "Монокль"

сентябрь 1997 - Литва, Международный Молодежный театральный

фестиваль

декабрь 1997 - Санкт-Петербург(Россия), фестиваль"Рождественский

парад"

декабрь 1997 -Санкт-Петербург(Россия), фестиваль современного танца "Другой танец"

март 1998 - Стокгольм(Швеция), Международный фестиваль

современного танца Bagnole (платформа стран

Балтийского региона)

декабрь 1999 - СПб(Россия), Международный фестиваль современного

танца "Экзерсис"

июнь 2000 - СПб(Россия),Международный фестиваль "Солнцеворот"

декабрь 2000 - СПб(Россия),Международный фестиваль современного

танца "Экзерсис"

март 2006 - СПБ(Россия), в составе жюри Второго Международного

фестиваля "Открытое пространство"

АННА БЕЛИЧ - хореограф-постановщик. Специализируется на постановке хореографии и пластики для драматического театра. Утверждает, что, не найдя правильного сочетания законов хореографии и драмы невозможно прийти к стилистическому целому формы в соответствии с режиссерским замыслом спектакля.

Родилась в Санкт-Петербурге. Петербурженка по духу .Авторитеты, во многом определившие выбор профессии: М.Бежар, театр Кабуки, А.Мнушкина.

Пластическое образование получила во Франции: Парижская Школа драматической пластики (Ecole de Mime Corporel Dramatique de Paris) и Парижская Академия танца (Academie des Arts Choregraphiques de Paris).

В России брала уроки у хореографа Н.Волковой. Закончила Санкт-Петербургскую Театральную Академию (СПАТИ) по индивидуальному плану (актерско-режиссерская программа; руководитель В.С.Голиков).

Стажировалась в Театре Солнца(Theatre du Soleil) у А.Мнушкиной В Париже.

Имеет на своем счету около 40 постановок, из них порядка 30 выпущены совместно с режиссерами драмы в России и за рубежом(см. Основные работы).

В своих постановках активно пропагандирует европейские театральные направления (обязательный тренинг на начальном этапе работы над спектаклем - см. Тренинг) и развивает традиции русской театральной школы.