ПРОГРАММКИ СПЕКТАКЛЕЙ ТЕАТРА «ГРИМ»

ПРОГРАММКИ СПЕКТАКЛЕЙ ТЕАТРА «ГРИМ»:

Детский театр-студия «ГРИМ»

Т.А. Московкина

«КЛОУН С ОСЕНЬЮ В СЕРДЦЕ»

По произведению Л. Енгибарова

«Первый раунд»

«Последний раунд»

Постановка и сценарий – Т.А.Московкина

Художник – Е.Н.Вознесенская

Мастер по костюму – Д.И. Нинилина

Звукорежиссер – М.М. Утикеев

Дом пионеров № 1

Действующие лица и исполнители:

Клоун с осенью в сердце – Е.Панкратов

Коверный …

Генеральный спонсор театра «Грим» аудиторская фирма «Интер-аудит»

Детский театр-студия «Грим»

«СТРАННАЯ ИСТОРИЯ СО СЧАСТЛИВЫМ КОНЦОМ»

(Время и место действия: Москва, 60-е годы)

Сценарий и постановка – Т.А. Московкина

Хореография – Сидорович С.Ю.

Художник – Е.Н. Вознесенская

Мастер по костюмам – Д.И. Нинилина

Звукорежиссер – М.М. Утикеев

Дом пионеров № 1

Г. Петрозаводск

Действующие лица и исполнители:

МУХА (простая деревенская девушка) – Ю. Самошина

Жильцы коммунальной квартиры:

ПАУК (бывший артист) – Е. Панкратов

КОМАР (студент) - П. Бутин

БЛОХА (профессиональная гадалка) – Я. Тревогина

БАБОЧКА (педагог по танцу) – Е. Миронова

ПЧЕЛА (работник искусств) – М. Троицкая

КЛОП (военный в отставке) – А. Шабельников

Прохожие:

БОЖЬЯ КОРОВКА – Е. Кондрашкина

ГУСЕНИЦА – Е. Поздеева

КОЗЯВКА – О. Корнилова

СОРОКОНОЖКА – А. Блинова

МОТЫЛЕК

Генеральный спонсор театр «Грим» аудиторская фирма «Интер-Аудит»

Детский театр-студия «Грим»

Т.А. Московкина

МЫ ИГРАЕМ ЧАПЛИНА

Постановка и сценарий Т.А. Московкиной

Балетмейстер – Т.А. Чернявская

Художник – Е.Н. Вознесенская

Мастер по костюму – Д.И. Нинилина

Звукорежиссер – М.М. Утикеев

Дом пионеров № 1

Г. Петрозаводск

Действующие лица и исполнители:

ЧАРЛИ – Е. Панкратов

ВОР – П. Бутин

ПОЛИЦЕЙСКИЙ – А. Шабельников

ДАМА В ФИОЛЕТОВОМ – Ю. Самошина

ДАМА В РОЗОВОМ – Е. Поздеева

МУЖЕПОДОБНАЯ ДАМА – М. Троицкая

ДАМА ТАПЕР – А. Блинова

ДАМА В БЕЛОЙ ШЛЯПКЕ – Е. Миронова

МЕЛАНХОЛИЧНАЯ ДАМА – Я. Тревогина

ЦВЕТОЧНИЦА – Е. Кондрашкина

ОФИЦИАНТ – О. Корнилова

Генеральный спонсор театра «Грим» аудиторская фирма «Интер-Аудит»

Детский театр-студия «Грим»

«ПИКОВАЯ ДАМА»

По мотивам повести А.С. Пушкина

Сценарий и постановка – Т.А. Московкина

Балетмейстер – Сидорович С.Ю.

Художник – Е.Н. Вознесенская

Мастер по костюму – Д.И. Нинилина

Звукорежиссер – М.М. Утикеев

Дом пионеров № 1

Г. Петрозаводск

Действующие лица и исполнители:

ГЕРМАНН – Е. Панкратов

ЛИЗА – Я. Тревогина

СТАРАЯ ГРАФИНЯ – А. Блинова

КАРТЫ:

ДАМА ПИК

ТУЗ П. Бутин

ТРОЙКА

СЕМЕРКА

СВЕТСКОЕ ОБЩЕСТВО

Генеральный спонсор театра «Грим» аудиторская фирма «Интер-аудит»

Детский театр-студия «Грим»

Дом пионеров № 1

Г. Петрозаводск

Р. БАХ

«ЧАЙКА ПО ИМЕНИ ДЖОНАТАН»

Постановка – Т.А. Московкиной

Хореография – С.Ю Сидорович, Т.А. Чернявская

Художник – Е.Н. Вознесенская

Мастер по костюму – Д.И. Нинилина

Звукорежиссер – М.М. Утикеев

Действующие лица и исполнители:

ДЖОНАТАН – Е. Панкратов

ЧАЙКА УДАЧИ – Ю. Самошина

ВОЖАК СТАИ

ЧАЙКИ – А.Блинова, Е. Кондрашина, М. Троицкая, Я. Тревогина, Е. Миронова

2000 г.

__________________________________________________________________

Детский театральный центр г. Петрозаводска

Театр пластической драмы «Грим»

ПРЕВРАЩЕНИЕ

Драматическая фантасмагория по мотивам произведений Ф.Кафки «Превращение» и Д. Хармса «Старуха»

Петрозаводск

2000 г.

«Смерть есть друг и враг»

решение у Апостола Павла

Вся жизнь есть лишь путь к смерти. Жизнь – мгновение. Смерть – вечность. И то, и другое страшно и прекрасно одновременно. Единственное, с чем мы никогда не сможем согласиться, - когда смерть вмешивается в нашу жизнь, лезет в душу. Со всеми своими злобами, чернотою, разрушением, одиночеством, замкнутостью, ненавистью и пустотой. Можно ли с этим бороться?

История стара, как человек. И все это время мы наблюдаем, как он борется за клочок своей неповторимости – за Душу, которую он вкладывает в то, что считает жизнью: в роман, стихи, картины, музыку. В дороги, дома, В своих детей. Таким образом человек пытается сохранить свою Душу, спасти ее, не останавливаясь ни перед чем, чтобы познать мир и оставить в нем часть себя. Часть своей Души.

Он вступает в борьбу со смертью, которая ведет его через сто одиннадцать кругов ада, эту самую его Душу по кусочкам себе присваивая. И человек, познавший жизнь такой ценой, вдруг замечает, взявшись за перо, что вкладывать в роман-то больше и нечего. Поэтому все настоящие романы обрываются на самом интересном…

На начале превращения…

Честный, правдивый рассказ о жизни никогда не будет завершен. Потому, что Душа художника, отдав дань мгновению, уже стала вечной. Страшно это или прекрасно? Бог знает…

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ:

Автор – Е.Панкратов

Мать автора – Я. Тревогина

Маленькая смерть – А.Печерин

Смерть-старуха – Л.Г, Тетенова

М. Колобова-Валеева

Герои романа автора – Е. Миронова

А. Печерин

Мойры (богини судьбы) – Я. Хуовинен, А.Анисимова, С.Марченко

Хирурги, Клерки, Котлеты и проч. – актеры театра

Режиссер – Татьяна Московкина

Директор – Елена Солнцева

Художник – Александр Леонов

Композитор – Олег Гуреев

Тексты песен, монологи – Валентина Калачева

Педагог по вокалу – Анна Плиг

Мастера по костюмам – Дина Ненилина, Инна Тахтай

Звукорежиссер – Владимир Анисимов

В спектакле звучат стихи И. Бродского,

Использована музыка Шнитке, Шостаковича, Пендерецкого, Альбиони, Курехина

Коллектив театра благодарит за содействие в постановке спектакля БАЛТИЙСКИЙ БАНК в лице Манякина Ю.В.

Кафе-бар «Кивач» в лице Лукиной Н.В.

Справки и заявки по телефону 72-21-83

Петрозаводск, Суворова, 2.

E-mail: theatergrim@yandex.ru

__________________________________________________________________

Детский театральный центр г. Петрозаводска

Театр пластической драмы «Грим»

Петрозаводск 2000

ВЕЧЕР ОДНОАКТНЫХ СПЕКТАКЛЕЙ

СКЕРЦО И ВИОЛОНЧЕЛЬ

Несколько историй о любви по мотивам стихов Ю. Левитанского

Роли исполняют:

Евгений Панкратов, Светлана Марченко, Яна Тревогина, Александр Печерин, Яна Хуовинен, Анна Анисимова, Юлия Манузина

В спектакле звучит музыка Шнитке, Паганини, Тищенко, Артемьева

В этом мире все зыбко. Все человеческие отношения – как

зыбучие пески.

У каждого человека есть свой идеал любви. В жизни я часто принимаю желаемое за действительное, идеализируя своего любимого человека. Но сколько раз идеалы рушились у меня на глазах! Наверное, это должно чему-то научить, но… разве бывает точное повторение любви? Нет, она каждый раз новая, непонятная – хрупкая и нежная, как сон ребенка, или страстная, изматывающая душу, или приносящая светлую грусть, тоску по неизреченному, или… Бог мой, у нее столько лиц!

Мужчина и женщина, - два непохожих друг на друга мира стремятся стать целостным, единым, неделимым. Но мешает непохожесть, и тогда он ищет утешение в другой, а она – в другом. А может, стоит примириться с непохожестью, ценить ее, а не бороться с ней? И тогда мы станем чуточку счастливее.

Чуточку. Потому, что отношения останутся отношениями – они будут вбирать в себя, как зыбучие пески, сулить блаженство от растворения в стихии или гибель от нехватки воздуха. Я это знаю.

Однако я все же люблю тебя.

ДОНЬЯ РОСИТА, ДЕВИЦА, ИЛИ ЯЗЫК ЦВЕТОВ

Семейная драма в четырех садах

(по мотивам пьесы Ф.Г. Лорки)

Действующие лица и исполнители:

Росита – Е. Миронова

Жених Роситы – А. Печерин

Бабушка Роситы – Е. Панкратов

Тетя Роситы – А. Анисимова

Няня Роситы – М. Колобова-Валеева

1-ая служанка – Я. Тревогина

2-я служанка – Я. Хуовинен

Женский оркестр – С. Марченко, Я. Тревогина, Я. Хуовинен, Ю. МАнузина

В остальных ролях заняты актеры театра

В спектакле использована музыка Баха и испанских композиторов

Дом, в котором живет одиночество

В трясине быта умирает мечта. За толстыми стенами дома с его вечно закрытыми окнами, затхлостью и доведенной до блеска чистотой умирает мечта о любви.

Двадцать лет в ожидании обещавшего вернуться жениха – история испанки Роситы – девушки не от мира, созданной для величия супруги и матери и не получившей ни мужа, ни детей, ни семьи.

Трагическая, как мироощущение автора. История о жертвенности женской любви оттеняется ее ненужностью для эгоистичных ветреников – мужчин.

В доме, где нет теплой постели, нет счастья ни для кого. Одиночеством пронизаны глаза служанок – стерв, больно «кусает» надежда хозяйку дома – полупомешанную старуху, ласкающую, как мужчину, шляпу.

В доме, где живет одиночество, сменяют друг друга времена года. Девушка, любящая тихо и верно, незаметно отцветает, плача соком лимона, терпким от губ и терпения. Тихо кружась, падают на землю побелевшие от времени лепестки, кружится в свадебном платье нелепое трогательное чучело.

Ветер колышет белые занавески – чья-то кроткая душа устремляется ввысь.

Режиссер – Татьяна Московкина

Художники - Александр Леонов, Елена Вознесенская

Мастера по костюмам – Дина Ненилина, Инна Тахтай

Звукорежиссер – Владимир Анисимов

Директор – Елена Солнцева

Коллектив театра благодарит за содействие в постановке спектакля БАЛТИЙСКИЙ БАНК в лице Манякина Ю.В.

Кафе-бар «КИВАЧ» в лице Лукиной Н.В.

Петрозаводск, Суворова, 2

E-mail: theatergrim@yandex.ru

__________________________________________________________________

Детский театральный Центр г. Петрозаводска

Театр пластической драмы «Грим»

Женщина, которая приходила ровно в…

(по мотивам рассказа Габриэля Гарсиа Маркеса «Глаза голубой собаки»)

Петрозаводск 2001 г.

В спектакле звучат:

«Пятая симфония», «Аврора», «Соната № 17» и «Лунная соната»

(Л.В. Бетховен);

«Бразильская бахиана № 5 для сопрано и 8 виолончелей» (Э. Вила Лобас);

песня «La Vie En Rose» в исполнении Эдит Пиаф

Действующие лица и исполнители:

Он – Александр Печерин

Она – Яна Хуовинен

Жена – Анна Анисимова

Режиссер – Татьяна Московкина

Директор – Елена Солнцева

Художник – Александр Леонов

Мастера по костюмам – Д.И. Ненилина, И.Б. Тахтай

Звукорежиссер – В.Н. Анисимов

Кукол изготовили мастера: Марина Ефимова и Борис Кудрявцев

Коллектив благодарит за содействие в постановке спектакля: БАЛТИЙСКИЙ БАНК в лице Манякина Ю.В.

СПЕКТАКЛЬ-ОБРЯД ЛАБИРИНТ

По произведениям поэтов серебряного века

Театр пластической драмы «Грим»

Петрозаводск 2002

ЛАБИРИНТ

Сооружение или узор – символическое изображение таинственности, загадочности: инициация (просветление), символическое возвращение в материнское лоно, переход через смерть к возрождению, открытие духовного центра, напряженного, зачастую ведущего в тупик процесса самопознания.

МИРОВОЕ ЯЙЦО

Происхождение, бытие, совершенный микрокосм, универсальный символ тайны сотворения мира, возникновения жизни в первоначальной пустоте.

МИР (ВРЕМЯ)

Толкуется как магический круг, венок из цветов, катящееся колесо венков, а иногда, как Мировое Яйцо. «Мир – это вечный танец, череда поворотов, в котором нет ничего постоянного, все вращается, потому, что только движение проявляет назначение вещей».

«Вера, Надежда, Любовь – три дочери Мудрости, говорящей: «Познай самого себя»… Люби – значит умирай» - триединая заповедь Жизни, нарушение которой отмщается духовным омертвлением. Ибо Любовь – начало, и Начало – Смерть, и Смерть – Начало.

«Не уставай зачинать, не переставай умирать» - вот чего требует от человека Любовь, которая и в микрокосме, как в Дантовом небе, «движет солнце и другие звезды.»

Вяч. Иванов

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПООЛНИТЕЛИ:

Творец – Людмила Тетенова

Мировое яйцо – Анна Анисимова

Тени лабиринта и потерявшая память – Светлана Менухова

Ариадна – Екатерина Каравай

Минотавр – Мария Жохова

Шуты – Дмитрий Шмелев, Михаил Мамонтов

Скоморошина – Алина Венедиктова, Евгения Калитина, Светлана Менухова

Жрица солнца – Анна Анисимова

Дионис (бог плодородия) – Константин Шевцов

ОРКЕСТР

Скрипка и флейта – Мария Жахова

Бутылки – Екатерина Каравай

Ударные – Алина Венедиктова, Константин Шевцов

Сценарий и постановка – Татьяна Московкина

Художник – Александр Леонов

Мастер по костюмам – Дина Ненилина, Инна Тахтай

Звукорежиссер – Владимир Анисимов

В спектакле звучат произведения:

В. Хлебникова, Д. Хармса, А. Ахматовой, Ж. Превера, И. Бродского, М. Цветаевой

Использована музыка:

И. Стравинского, Кронус Квартета, Хора Братии Спасо-Преображенского Валаамского монастыря, Песни Озера Сандал, «Элегия» Ж. Массне.

Коллектив театра благодарит за помощь в создании бутафории Игоря Пехова,

В реставрации инструментов:

Барабана – Алексея Никитина,

Скрипки – Терехова Е.В.

Елена Солнцева – директор детского театрального центра

Отзывы о спектакле и предложения о сотрудничестве направляйте по e-mail: anisimova@bk.ru

Театр пластической драмы «Грим»

ИДЕФИКС, или КРЫСОЛОВ

Спектакль-игра

По произведениям А. Тарковского, М. Цветаевой

Петрозаводск 2003 г.

Идефикс (фр. Idée-fix – навязчивая идея) – термин, использованный Берлиозом для определения основной идеи характера произведения.

«Состояние творчества есть состояние НАВАЖДЕНИЯ. Что-то, кто-то в тебя вселяется, твоя рука – исполнитель – не тебя, а того. Кто он? То, что через тебя хочет быть?»

М. Цветаева

«Странное это дело – лица поэтов».

И. Бродский

« - Знаешь, я думаю, - сказала Наташа шепотом… - что когда вспоминаешь, вспоминаешь, до того довспоминаешься, что помнишь то, что было еще прежде, чем я была на свете…»

(Л.Н. Толстой «Война и мир» т.2).

Действующие лица и исполнители:

ХУДОЖНИК – Светлана Менухова

КРЫСОЛОВ (ИДЕЯ ФИКС ХУДОЖНИКА) – Ирина Бомбина

МАТЬ ХУДОЖНИКА – Екатерина Каравай

МАТЬ-ПТИЦА (ИСТОКИ ХУДОЖНИКА, ДУХОВНОЕ ЗНАНИЕ) – Евгения

Каликина

МАТЬ (КАК ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ОБРАЗ) – Екатерина Каравай

ДЕТИ (ТЕНИ ДОМА) – Илья Барышников, Михаил Мамонтов. Анжела Батасова

ОРКЕСТР: ПИЛА, СКРИПКА, АККОРДЕОН, МАНДОЛИНА, ФЛЕЙТЫ, КАЛЮКИ. ОКАЛИНКИ. УДУ. УДАРНЫЕ, ПЕРКУССИЯ – Екатерина Лапшина, Михаил Мамонтов, Илья Барышников, Анжела Батасова, Екатерина Каравай, Дмитрий Шемелев

Сценарий и постановка – Татьяна Московкина

Художник – Александр Леонов

Мастера по костюмам – Дина Ненелина, Инна Тахтай

Менеджер театра – Инга Жерикова

Педагоги театра – Наталья Андронова, Игорь Соловьев

В спектакле использована музыка: Джованни Перголези “Stabat mater”

Звучат стихи Арсения Тарковского в исполнении автора.

Театр благодарит за оказанную помощь «Балтийский банк»

Директор ДТЦ – Елена Солнцева