Владимирова Т. Все – звезды!

Владимирова Т. Все – звезды! // За трудовую доблесть. 1987. 7 ноября. (3 фото)

…Кабинет дантиста. Условный кабинет, конечно: два стула только и стоят. Улыбающийся врач и запуганный донельзя пациент. Знакомая ситуация? Еще бы!

Мы все прекрасно помним то состояние, с каким приходим к зубному врачу, этот подленький, непроходящий, более того, по мере приближения к кабинету, усиливающийся страх. Не страх даже, а так, дрожь в коленках, мокрые от волнения ладони. И мучительная, сверлящая, изнуряющая боль. Как хорошо, когда проходит она после посещения дантиста! Но есть несчастные люди, и пока, к сожалению, их не так мало. Им не повезло с врачом, а может быть, с зубом, не знаю. В общем, с чем-то явно не повезло. Их мучения еще долго будут продолжаться.

Именно такого невезучего больного и незадачливого врача мы увидели в первой миниатюре «Па-де-данса». Пантомима беззвучна.Но как много значит мастерство актера, мы чуть ли не явно слышали неприятнейший звук бормашины, крик больного, мольбы врача, заставляющего еще раз открыть рот! (Врача сыграл Михаил Ройзнер, пациента – Юрий Устюгов).

Этот сюжет, как и другие, представленные в этот раз мим-театром, прост и отнюдь не редок. Дело не только в том, что миниатюры эти про нас. Дело, наверное, в другом. Узнавая, мы в состоянии оценить себя взглядом стороннего наблюдателя, хотим изменить что-то в этой жизни, в себе. Кажется, даже знаем, что для этого надо делать. Но… сделаем ли, сможем ли?

Рефреном через все представление, словно напоминание о чем-то желанном, но все время ускользающем, по сцене пробегает странная девчонка с ярким сачком. Старается поймать бабочку, но поймать никак не может. Кажется, сейчас, вот-вот… Но бабочка опять улетает. Девчонка гоняется за ней, выслеживает, высматривает, подкарауливает. А толку? Поймать эту бабочку ей не дано. Видимо, не дано. Но вот, когда уже не осталось ни малейшей надежды на удачу, бабочка все же оказывается в плену…

Несмотря на такую, казалось бы, более чем серьезную тему для разговора, представление не носило характера назидательности, поучения. Впрочем, оно даже спектаклем не называлось. Шоу-87. Шоу и па-де-данс. Па-де-де – движение в танце, шоу – яркое, зрелищное представление.

Мим-театр под руководством В. Филонова становится все более популярным. Помню, видела, как ребята распространяли билеты в проходной ЧТЗ. В костюмах, с музыкой, смело выкрикивали что-то, зазывали. Спросила тогда, зачем это им? Оказалось, хотят расширить круг своих зрителей, их видят и знают по сути дела одни и те же люди. Сейчас ситуация несколько изменилась, хотя подобного метода распространения билетов ребята не чураются.

Зрительный зал был полон, причем возраст пришедших в театр людей с точностью определить трудно. Что называется, от мала до велика. Конечно, молодежи больше. Их мнение о шоу практически однозначно: если не считать мелких огрехов, представление – отличное, и мимы молодцы.

Те, кто всегда следил за творчеством этого коллектива, в один голос говорят о том, как растет мастерство исполнителей, какую глубину и интерес представляют их миниатюры и спектакли в целом. Я присоединяюсь к такому мнению: что есть, то есть, того не отнять. Но в большей степени это относится, пожалуй, к исполнению миниатюр. С брейк-дансом, на мой взгляд, не все просто. Пока не отточены многие движения, нет в них смысла, не приобретают они игровой формы. Стоит ли показывать мышечную силу только ради того, чтобы тебя похвалили, чтобы на тебя посмотрели, особенно, если делаешь это неважно? Вот те самые «мелкие огрехи», о которых уже говорили. Относятся они в основном к группе «Хип-хоп».

Случайно узнала, что мимы переделали свое шоу. Оказывается, уже была премьера и еще несколько представлений. Но вот прошло время, и спектакль оказался, если не совсем другим, то во всяком случае обновленным. Что же произошло у ребят, почему вдруг решились на это?

Студия, в которой они занимаются, невелика, небольшая комната, и только. Фортепиано, мягкие кресла… В тот момент, когда я подошла, Владимир Филонов и ребята обсуждали свое будущее новогоднее представление.

- Мы загорелись новой идеей, - говорил Володя. – Заинтересовались масками и теневым театром (театром теней), хотим использовать его элементы в «Гадком утенке», детской сказке к Новому году.

Оказывается, и эта идея, и желание усовершенствовать свое шоу пришла к ним после летней поездки в Ленинград. Мим-театр перешел на хозрасчет, деньги от вырученных спектаклей тратятся на оплату костюмов, декораций да вот еще на такие поездки, которые можно назвать командировками на курсы повышения квалификации.

За два года ребята побывали в Горьком, Уфе, Киеве, Одессе, Свердловске, два раза в Москве. В последний раз, в Ленинграде, они учились школе Уличного театра вместе с «Лицедеями» и их руководителем Вячеславом Полуниным, вернее, не вместе с ним, а под его началом.

Эти дни им запомнятся надолго. Как жили в палаточном городке на острове в Финском заливе, а потом прямо в парке. Как по вечерам, когда в парке было совсем темно, смотрели тематические видеопрограммы, а отдыхающие не могли понять, откуда в лесу телевизор и как он показывает. Почему смотрели программы по вечерам? Потому что день был загружен до предела. Все время выезжали в какой-нибудь город области, выступали на улицах, на площадях. Прохожие недоумевали, интересно было наблюдать за их реакцией. Мимы старались вовлечь в свою «игру» даже самых неактивных, и это получалось. Атмосфера праздника, шуток, музыки, атмосфера карнавала расковывает. Но ведь надо суметь создать ее. Здесь дело не только в костюмах да барабанной дроби.

Выступали и на улицах самого Ленинграда, возле Летнего сада, на Аничковом мосту. Выступали сами, смотрели, как выступают другие коллективы самодеятельных театров пантомимы и брейк-данса. Учились, набирались новых профессиональных впечатлений.

Все артисты мим-театра – люди, увлеченные своим делом, не просто увлеченные – своего рода фанатики. Иначе им нельзя. Иначе ничего у них не выйдет. А ведь они не профессионалы в полном смысле этого слова. Студенты, рабочие, инженеры…

Они редко бывают довольны своей работой в театре, прекрасно понимают, что надо расти. А это залог того, что мы будем свидетелями новых удач.

Т. Владимирова